Anne Quent

2012 ne commence pas trop mal...

2012-01-14T17:56:00.148+01:00

Je suis allée vérifier hier si l'année 2012 commençait bien hier au cinéma, devant La colline aux coquelicots des studios Ghibli !

Et elle commence plutôt bien. Je craignais d'être déçue par ce manga de Goro Miyazaki mais j'ai été agréablement surprise !

Voici le résumé (un peu amélioré) publié dans la presse :

Dans le Japon des années 1960 (1964, juste avant les JO de Tokyo), Umi est une lycéenne vivant dans une vieille maison au sommet d’une colline surplombant un port. Chaque matin, depuis que son père est mort en mer, elle hisse face à la baie deux pavillons. Au lycée, quelqu’un a même écrit un article à ce propos dans le journal du campus. Dans le même temps, Umi fait la connaissance d'un lycéen très populaire, Shun, qui s'occupe dudit journal.
Attirés l’un par l’autre, les deux jeunes gens vont partager de plus en plus d’activités, en particulier la sauvegarde du vieux foyer du lycée, le Quartier latin.

Mais leur relation semble compromise suite à la découverte d’un secret qui entoure leur naissance et semble les lier…

J'ai vraiment bien aimé La Colline aux Coquelicots, même si elle n'a pas eu l'effet d'une décharge électrique comme Princesse Mononoké.

L'histoire d'amour et d'amitié dont toutes les présentations du film font état m'a paru un peu fade mais émouvante.

J'ai surtout eu l'impression qu'elle était un prétexte pour raconter l'histoire d'un autre héros : le Quartier latin, le foyer du lycée que les lycéens vont tenter de sauver.

Cette vieille bâtisse est un véritable bric-à-brac, regorgeant de trésors architecturaux et d'objets plus ou moins précieux accumulés par les lycéens au fil des générations. Il abrite tous les clubs possibles et imaginables (mention spéciale au minuscule club de philosophie avec ses citations de philosophes allemands taggées sur la porte et à son voisin du dessus, quelque peu explosif, le club de chimie et SURTOUT, au club d'études des tâches solaires qui travaille sur la question depuis 10 ans et qui, dans sa grande humilité, ne saurait en tirer aucune conclusion trop hâtive, le soleil étant là depuis bien plus longtemps...) !

Ce vestige ne semble plus avoir sa place dans un Japon résolument tourné vers la modernité et prêt à accueillir les Jeux Olympiques de 1964, et certains veulent le détruire. Mais comme quelqu'un le rappelle dans le film, sans passé, inutile d'espérer un avenir... Ce passé sur lequel bâtir le futur, ce n'est évidemment pas la conservation religieuse (et en l'état !) des objets et souvenirs accumulés par les générations précédentes : comme un musée, le Quartier latin doit être rénové et entretenu, et ne conserver que l'important, sans compromettre la diversité qui faisait sa richesse (nos amoureux des tâches solaires inclus). Tout le monde ou presque mettra la main à la patte (et le club de philosophie, qui aura fait de nouveaux émules lors de la restauration du foyer, et celui de chimie pourront rester bons voisins) !

La bande originale, de Satoshi Takebe, que je connaissais pas, est très bien : très entraînante, un peu pop ou jazz (je ne sais pas) avec également quelques chants traditionnels superbes, chantés par des choeurs de lycéens !

Quant à l'image, elle est fidèle à la réputation des studios Ghibli. Les paysages sont magnifiques et l'anime fait parfaitement honneur au quotidien dépeint dans le film.

Bref, je recommande ce film !

Enfin, voici Douze anecdotes que j'ai trouvées sur Allociné et que je trouve plutôt amusantes !

A bientôt,

Anne Quent

A méditer... ?

2012-01-03T08:31:00.000+01:00

J'ai relu récemment Jurassic Park de Michael Crichton. J'avais oublié combien ce roman était GENIAL !

Petite chose qui m'a marquée : le mathématicien Malcom y tient un discours un peu particulier mais a parfois raison. Ci-dessous un extrait de son "délire" alors qu'il gît, mourant, délire qui ne concerne pas uniquement les scientifiques mais bien plus encore notre société actuelle, qui voue un culte aveugle à la science (point de vue auquel on peut ne pas adhérer mais qui, à mon humble avis, n'est pas dénué d'une certaine vérité) :

"Scientists are actually preoccupied with accomplishment. So they are focused on whether they can do something. They never stop to ask if they should do something. They conveniently define such consideration as pointless. If they don't do it, someone else will. Discovery, they believe, is inevitable. So they just try to do it first. That's the game in science. Even pure scientific discovery is an aggressive, penetrative act. It takes big equipment, and it literally changes the world afterward. Particle accelerators scar the land, and leave radioactive byproducts. Astronauts leave trash on the moon. There is always some proof that scientists were there, making their discoveries. Discovery is always a rape of the natural world. Always."

Jurassic Park, Michael Crichton

Ballantine Books, 1991, p. 284

A lire et à relire sans modération !

Anne Quent

Bonne année 2012 et tous mes voeux !!!!

2012-01-01T21:01:00.000+01:00

Tout est dans l'objet...

A bientôt,

Anne Quent

2012 devrait bien commencer !

2011-12-06T14:18:00.000+01:00

Grâce à Facebook, j'ai appris aujourd'hui une nouvelle qui devrait illuminer le début de l'année 2012 (au moins pour moi) ! Il s'agit de ceci :

Joli manga du fils de Hayao Miyazaki, Goro Miyazaki, qui devrait sortir le 11 janvier 2012 et dont j'ai vu la bande annonce aujourd'hui :

Un peu déçue par Les contes de terremer, j'espère que celui-ci sera à la hauteur des derniers nés des studios Ghibli ! Je compte aussi sur un emploi du temps pas trop chargé pour aller le voir dès sa sortie (bonnes résolutions et organisation, nous voici !).

A bientôt,

Anne Quent

Palettes de couleurs !

2011-12-04T12:26:00.000+01:00

Je reviens après quelques mois d'absence pour parler d'un manga passé plutôt inaperçu à mon humble avis... Colorful sorti le 16 novembre de manière un peu confidentielle dans quelques-unes de nos salles françaises...

C'est bien dommage car rares sont les mangas diffusés dans nos cinémas français.
La critique vient un peu tard mais elle en convaincra peut-être certains d'acheter le DVD quand celui-ci sortira !

Pour revenir à nos moutons, voici ce qui m'a donné envie d'aller voir Colorful, l'affiche :

Colorful raconte l'histoire d'une âme pêcheresse à laquelle on offre une seconde chance. Elle doit habiter pendant six mois le corps de Makoto, un jeune de 3ème qui vient de se suicider. Notre héros, coaché par une "âme grise", va d'abord s'attacher à comprendre l'acte du jeune collégien puis chercher le bonheur, pour lui et pour ceux qui aiment Makoto.

Très joli film, très émouvant également...

Cette jolie histoire au sujet difficile (le suicide et ses conséquences pour la personne concernée et son entourage) est pleine d'espoir, bienvenu ces temps-ci.

Notre (anti-)héros, parfait dans la peau d'un adolescent de 13 ans (à croire que c'est un rôle de composition), en veut à la terre entière et fait payer sa souffrance à tous ceux qui l'entourent et lui veulent du bien. Il s'en faut de peu pour qu'il s'enfonce dans cette guerre de tranchées...

Quant aux autres personnages, tous très imparfaits, ils sont rachetés par leur amour pour les êtres chers qui les entourent et n'en sont que plus attachants. Ils ne sont d'ailleurs pas sans me rappeler certaines personnes croisées dans la vraie vie...

Pas de méchants ni de bons parfaits et donc aucun cliché dans ce manga qui s'interroge sur notre capacité à (re)construire notre bonheur et à s'ouvrir aux autres dans un monde a priori fade et sans intérêt !

Quant à la couleur, le spectateur la retrouve un peu partout : du goût pour la peinture du jeune Makoto et son magnifique tableau inachevé aux gens que le héros rencontre sur sa route. Les artistes (et les autres) apprécieront cette jolie figure de style pour désigner les diverses facettes de la personnalité de chacun avec des couleurs "jolies" ou "sales".

Petit bémol : le graphisme et la musique que j'ai trouvés décevants.

Manga à voir par conséquent...

Et pour ceux qui veulent voir la bande annonce (toutefois moins prometteuse que l'affiche), c'est par ici ! Et la très bonne critique de Télérama, par là !

A bientôt,

Anne Quent

Le deuxième repaire du ver blanc...

2011-08-21T19:23:00.001+02:00

Sur la même lancée que la "peur", j'ai enfin lu Celui qui garde le ver ou Jerusalem's lot de Stephen King...

Cette nouvelle, extraite du recueil Danse macabre ou Night shift de l'auteur, serait un hommage à Bram Stoker et au Repaire du ver blanc.

Charles Boone vient d'hériter d'un cousin une vieille, belle et grande maison à l'histoire sanglante, qu'il investit avec son ami et fidèle serviteur, Calvin McCann. Il est bien vite confronté à l'hostilité croissante de villageois superstitieux et aux bruits inquiétants qui troublent le silence de la vieille demeure... Le ver ne serait pas loin...

Comme Dracula, la nouvelle se compose de lettres, envoyées à de vieux amis de Charles Boone, et d'extraits de journaux intimes. Et comme Le repaire du ver blanc, le lecteur est confronté à un ver légendaire et maléfique, gardé par un humain non moins maléfique.

Nous sommes à la frontière séparant littérature d'horreur et littérature fantastique : Celui qui garde le ver se clot sur la lettre d'une personne totalement étrangère aux péripéties relatées par Charles et Calvin qui vient apporter une explication rationnelle aux évènements qui se sont déroulés.

Les récits de Charles, corroborés par ceux de Calvin, partiaux, ne sont étayés par aucune personne extérieure et pourraient fort bien être le fruit d'une hallucination collective. Ajoutons que le héros, Charles, se remet tout juste d'une fièvre cérébrale contractée après la mort de sa femme et qu'il avoue lui-même avoir "frôlé le royaume des ombres".

Le lecteur y retrouve aussi quelques relents lovecraftiens avec ce village au nom évocateur, Jerusalem's lot. Il s'agit du village fantôme d'où le mal est né, déserté ou privé de sa population, elle-même maudite ...

La folie n'est pas loin, chez les habitants de Jerusalem's lot comme chez les villageois de Preacher's corners... Consaguinité confinant à l'imbécilité et rites sataniques chez les uns, superstitions arriérées mais fondées chez les autres... Et chez Charles Boone qui va malgré tout jusqu'au bout, sacrifiant Calvin.

J'ai beaucoup aimé cette petite nouvelle qui est un joli hommage à Bram Stoker et ses écrits, et la recommande. Elle est assez différente des autres nouvelles du recueil et c'est d'ailleurs elle qui ouvre le bal de la Danse macabre.

C'est ma préférée d'ailleurs...

A lire également, l'avant-propos de l'auteur sur l'écriture et la littérature d'horreur.

J'ai particulièrement aimé le passage où Stephen King décrit le moment où il se met au lit et s'assure que rien n'en dépasse de peur que la créature sous son lit n'attrape son poignet ou sa cheville :

"La chose, qui sous mon lit, guette ma cheville ne l'est pas davantage [réelle]. Je le sais mais je sais aussi que si je prends bien garde à laisser mon pied sous les couvertures, elle ne pourra jamais m'attraper."

(Stephen King, Danse macabre, Avant-propos, Ed. J'ai Lu, trad. de l'américain par Lorris Murail et Natalie Zimmermann, 2005)

Je me retrouve parfaitement dans ce passage et dois avouer que j'ai lu le recueil de jour, dans le métro, entourée de gens, et jamais le soir avant de me coucher...

Bien à vous,

Anne Quent

De quoi avez-vous peur ?

2011-08-14T22:26:00.000+02:00

Cette semaine, je me distrayais sur le blog de L'actu en patates quand je suis tombée sur son billet du 5 août 2011 : De quoi avez-vous peur ?.

Finalement, son contenu très touchant m'a fait réfléchir et j'adhère totalement à ce billet, publié par l'auteur il y a quelques années sur le sujet : de quoi avez-vous peur ?
C'est également un thème qui revient à la mode ces temps-ci...

De quoi ai-je peur ? D'un nombre infini de choses, d'évènements, de gens, de l'avenir... mais finalement la chose que je crains le plus et qui me semble la plus probable et la plus rationnellement envisageable, c'est de finir seule... rentrer sans que personne ne m'attende avec impatience et / ou amour... raconter mes journées à un ordinateur impassible... pleurer dans les bras de mes peluches... m'endormir dans le noir solitaire...

Et vous ?

A bientôt,

Anne Quent

Le repaire du ver blanc (enfin !)

2011-08-07T19:56:00.000+02:00

J'ai terminé Le repaire du ver blanc il y a quelques temps déjà et ai été tellement déçue que j'ai enchaîné directement avec La dame au linceul ! Ci-dessous mon avis sur les deux livres :

Le repaire du ver blanc (1911)

Histoire : un jeune australien, Adam Sandler, se rend en Angleterre pour y retrouver un grand-oncle, propriétaire terrien et dont les voisins agissent bien étrangement à certains égards, notamment Lady Arabella March, propriétaire de Diana's grove, également connue comme le Repaire du ver blanc.

Un récit étrange : intrigue sans logique ou cousu de fil blanc, au hasard de laquelle on rencontre des personnages dont l'intérêt ou le rôle m'échappe, des scènes incompréhensibles qui ne viennent jamais éclairer la suites des évènements, entrées fracassantes d'éléments qui ne réapparaitront pas (tels le coffre de Mesmer), personnages sans épaisseur et fades, récit ennuyeux et lecture difficile.
Je n'ai finalement terminé ce livre que pour deux raisons : il vaut mieux terminer ce que l'on a commencé, en particulier quand il s'agit d'un récit court, et j'ai tellement aimé Dracula que je voulais voir s'il y avait quelque chose à récupérer.
En effet, la fin du ver blanc est un chef d'oeuvre sanglant et horrifique (je n'aime pas ce mot, mais je n'ai rien trouvé de mieux). Elle est bien écrite et le lecteur la voit se dérouler sous ses yeux...

Voici également une critique, sur Nanarland, du film qu'en a tiré Ken Russel en 1988, apparemment aussi réussi que le récit lui-même...

La dame au linceul

Début du XX° siècle : Rupert Sent Leger, un jeune Anglais aventureux issu d'une famille pauvre, est désigné comme l'héritier d'un riche oncle à une condition : aller vivre au moins six mois dans la propriété du défunt, dans un Etat de l'Europe centrale, le Pays des Montagnes Bleues. Parti vivre dans ce château, il rencontre une nuit une mystérieuse jeune femme enveloppée dans un linceul, tandis que le pays auquel il commence à s'attacher risque de subir l'attaque de sa puissante voisine, la Turquie.

Voici un récit construit comme Dracula : il s'agit d'un ensemble de correspondances, de journaux et d'articles de presse, traversé, du moins en son début, par le même univers d'Europe centrale, gothique, un peu sombre, comme le célèbre roman. On perd bien vite cette atmosphère pour tomber dans un récit à la Jules Vernes, aux débuts de l'aviation militaire, à la veille de la Première guerre mondiale, dans un Etat qui veut réaffirmer son indépendance politique. Récit gothique qui se transforme bien vite en un récit d'aventures donc...
L'histoire est bien écrite (le lecteur lit entre les lignes la personnalité de chaque protagoniste), avec des touches de fantastiques sans toutefois éviter parfois de tomber dans les clichés (le personnage de Teuta ressemble beaucoup à celui de Mina Harker, idéal féminin doté de toutes les qualités). Elle m'a quand même tenue en haleine jusqu'au bout, même si, une fois le mystère de la dame au linceul levé, la lecture a été plus difficile.
Oeuvre qui n'égale pas Dracula, qui, comme pour beaucoup de personnes, reste mon étalon favori pour jauger les autres écrits de Bram Stoker, mais plaisante...

Il m'aura bien fallu un mois pour blogger ces critiques... sachant que j'aimerais désormais lire Danse macabre (Night shift) de Stephen King dont une des nouvelles, Celui qui garde le ver (Jerusalem's lot), rend hommage à la nouvelle de Bram Stoker. Cette dernière doit être moins mauvaise que je ne l'ai crue pour que Stephen King s'en soit inspiré.

A bientôt,

Anne Quent

A voir ! Les contes de la nuit

2011-07-27T16:43:00.000+02:00

Je suis allée voir Les Contes de la nuit de Michel Ocelot lundi soir et je ne peux que le recommander !

Après Kirikou et la sorcière, Azur et Asmar et Princes et princesses, dessins animés qui m'avaient tous enchantée, l'affiche des Contes de la nuit m'a vraiment donné envie d'aller voir ce film, avec toutes ses couleurs et ses ombres chinoises qui faisaient déjà toute la beauté de Princes et princesses.

MAGNIFIQUE et MAGIQUE !!!

Les contes de la nuit reprennent le concept de Princes et princesses : deux enfants et un vieil homme se réunissent la nuit dans un vieux cinéma pour y jouer au théâtre des ombres. Ils choisissent six contes, qu'ils adaptent parfois, dessinent les décors et les costumes et incarnent ces personnages.

Ils nous transportent partout, de l'Europe médiévale au Tibet, en passant par l'Afrique et l'Amérique du Sud, pour finir en beauté sur l'Europe des cathédrales. Les décors sont sublimes : ciselés et colorés, mis en valeur par la 3D (je ne peux pas en dire autant de certains films). Les personnages, silhouettes fines et travaillés, sont attachants et drôles. Les histoires sont belles, tirées du folklore, que certains reconnaîtront peut-être, émouvantes parfois... Enfin, la musique, très importante, souligne bien cet ensemble.

Les personnages articulent parfois trop bien (pour les tous petits), mais les parents apprécieront quand même !

Allez voir ce film ! Avec vos enfants si vous en avez !

Dans un style différent du dernier Harry Potter, il est tout public (quand j'y suis allée, je me suis retrouvée avec des personnes qui avaient l'âge de ma grand-mère et... un couple d'amoureux).

Pour vous allécher encore plus, voici la bande-annonce :

Je souhaite sincèrement vous avoir donné envie d'aller voir ce dessin animé de qualité et espère que vous me ferez part de votre opinion une fois que vous l'aurez vu !

A bientôt,

Anne Quent

Visionnaire

2011-07-20T15:36:00.002+02:00

"La disparition progressive de la nature vierge repousse les bêtes sauvages dans un espace qui risque bientôt d'appartenir à la légende."

Buffon (1707-1788)

Je suis tombée la semaine dernière sur cette citation, sur l'étiquette d'un produit Océans et elle m'a vraiment frappée. Elle date du 18° siècle et pourtant la menace qu'elle évoque est toujours d'actualité.

Je ne suis pas sûre que visionnaire soit le mot le plus adapté, à cause de la connotation peut-être trop positive si l'on considère le sujet. Je ne suis pas persuadée que devin, anticipateur ou voyant soient plus pertinents...

Enfin, il s'agit quand même d'une phrase à méditer...

Pour ceux qui veulent creuser : site du CNRS sur Georges-Louis Leclerc, comte de Buffon et site d'Océans, pour la musique !

A bientôt,

Anne Quent

Chère Alys...

2011-07-10T21:27:00.002+02:00

En allant sur le site d'Alys, j'ai vu que cette dernière m'avait taggée. Il s'agit d'une chaîne : je dois raconter sept choses inédites me concernant et tagger sept blogueurs qui devront prendre la relève...

Voilà une tâche bien difficile... Comment raconter sept choses inédites à mon sujet sans étaler ma vie personnelle sur la blogosphère ? Ma taggeuse s'en est bien tirée, à moi de jouer...

1. N'ayant pas de chat pour venir me faire spontanément des calins quand j'en ai besoin et / ou envie, laissez-moi vous présenter mes... PELUCHES ! Elles me tiennent compagnie depuis que je suis toute petite et aujourd'hui encore, ce sont elles qui veillent sur mon sommeil, acceptent de se faire écraser la nuit sans protester et ornent mon lit dans la journée...

2. D'un côté, je dévore les livres, j'aime bien écrire... j'ai tout de quelqu'un de discret (enfin je crois...). De l'autre, je pratique le chant lyrique, ce qui exige de donner de la voix devant un public (bienveillant en général). Et pourtant, il n'y a rien que je déteste plus que PRENDRE LA PAROLE EN PUBLIC !

3. On pourrait croire que je suis une personne très très romantique... En fait, non. Je ne suis romantique que dans mes rêves. Dès qu'il s'agit d'affronter la réalité, le romantisme est bien vite oublié et je deviens tout de suite prosaïque et TERRE A TERRE.

4. J'adore faire des TO DO LIST ! C'est même devenu ma spécialité. Le plus drôle, c'est ce que j'en fais par la suite : les égarer, les oublier dans un coin ou ne rien en faire...

5. Sur ce point je n'ai pas grandi. Comme les enfants qui ne se lassent jamais de ce qu'ils aiment, je suis capable de REGARDER UN MILLION DE FOIS LA MEME VIDEO sur Youtube ou ECOUTER LA MEME CHANSON EN BOUCLE jusqu'à plus soif. Cela en devient presque une obsession. En ce moment, il s'agit de Dance of Death d' Iron Maiden et Fire on the inside de Pillar.

6. Un paquet de BONBONS dure... une journée avec moi ! C'est cruel, la vie d'un bonbon, non ?

7. Je ne m'endors jamais aussi bien que quand il ne faut PAS DORMIR (en écoutant un prof en cours, au travail devant mon ordi, durant un discours...)

Voilà Alys ! En espérant avoir joué le jeu... il ne me reste plus qu'à trouver des victimes chargées de relayer ma chaîne...

Du coup, je ne pense pas avoir trouvé grand monde car je considère de bonne guerre de viser des personnes que je lirais fréquemment et comme à part Alys, je fréquente rarement les blogs, je suis handicapée à ce niveau. Et je n'aime pas non plus (c'est sans doute la huitième information inédite) laisser des messages pour laisser des messages...

Par contre, j'ai découvert deux ou trois blogs que j'ai envie de visiter régulièrement, entre autres :

- La taverne des trois petits Trolls - Deux étoiles aux guides du Lutin rondouillard (j'adore ce sous-titre !)

- Le Boudoir des livres qui m'a donné envie d'aller chercher des perles en littérature fantastiques et dans d'autres domaines d'ailleurs...

- De Cape et d'Epée avec tout un tas de critiques (de film en particulier).

Et j'ai également découvert le site de Star Wars déconne ! Très drôle ! Des fans de Star Wars (enfin je suppose) reprennent des extraits de Star Wars et les doublent en français pour réinventer un scénario dans lequel s'invitent tout un tas d'autres films et de séries. Le doublage est très très bien fait et les dialogues et mimiques hilarants, surtout quand on connaît bien le film de départ !

Je vous laisse regarder les vidéos pour en juger par vous-même...

Au moins, j'aurais été obligée de faire le tour de nombreux blogs, de rire avec certains, de voir que d'autres sont inactifs depuis quelques mois, voire quelques années (cela me rappelle quelqu'un...) et que d'autres encore sont parasités par la publicité, ce qui en gâche la présentation et la lecture...

Merci Alys pour cet exercice qui n'est pas tout à fait terminé mais qui m'a fait faire un petit tour très agréable dans la blogosphère !

Bon, pour terminer, on m'a montré hier le premier épisode de la première saison de Games of thrones et c'est génial ! En plus, cela m'a donné envie d'écrire à nouveau (car, à force de courir partout, je n'ai le temps de rien faire, et encore moins d'écrire).

A bientôt,

Anne Quent

Le repaire du Ver Blanc

2011-07-04T22:03:00.000+02:00

Grâce à Alys partie en expédition à Londres, j'ai enfin entre les mains The Lair of the White Worm de Bram Stoker entre les mains !

Le titre a été maladroitement traduit en Français Le repaire du ver blanc. A quoi peut-on s'attendre en lisant un tel titre ? Inculte que j'étais, lorsque j'ai vu pour la première fois ce titre apparaître dans la biographie de Stoker, je m'imaginais un asticot blanc, énorme et bien gras, semblable à ceux se trémoussant sur une carcasse en train de pourrir (ayant d'autres images bien pires à ma disposition mais souhaitant épargner mes lecteurs, je me contente de celle-ci).

Evidemment, le mot anglais Worm s'est vu attribuer plusieurs origines (si l'on en croit le romancier qui discute l'origine du mot dès le chapitre 5) : l'anglo-saxon wyrm qui signifie dragon ou serpent, le goth waurms qui veut dire serpent, ou encore l'islandais ormur ou le germanique wurm. Nous sommes donc bien loin de mon asticot français ! Pourtant, notre ver semble proche étymologiquement de worm.

Enfin, me voilà heureuse de ne pas me retrouver avec une histoire dans laquelle je tomberais nez à nez avec des cadavres grouillant d'asticots au détour de chaque page !

Par ailleurs, en lectrice assidue, j'ai lu l'introduction de l'éditeur au récit et j'ai été étonné de trouver l'avertissement suivant (traduit par mes soins) :

"Eu égard à certaines opinions exposées dans ce livre, plus particulièrement celles relatives aux problématiques raciales, le lecteur doit garder à l'esprit le fait que ces histoires reflètent les moeurs et les idées de l'époque. Cependant, malgré cette donnée historique, nous avons modifié certains mots susceptibles, selon nous, d'être particulièrement insultants."(The Lair of the White Worm & The Lady of the Shroud by Bram Stoker, Wordsworth Editions Limited 2010, Introduction, p. xii).

Je ne suis peut-être pas assez attentive aux préfaces et introductions dans les éditions françaises, mais c'est bien la première fois que je tombe sur ce type d'avertissement.

Côté plus ludique, une question que je me pose régulièrement lorsque j'écris ce blog, et à laquelle L'actu en patates a répondu récemment : comment concilier respect de la propriété littéraire et artistique et échange d'informations sur Internet ? Comme je n'ai pas demandé à l'auteur de ce blog si je pouvais publier ses dessins, je me contente de vous mettre le lien vers son billet : Partage et droit d'auteur, très instructif.

Bien à vous,

Anne Quent

Pour ceux qui retrouvent les livres qu'ils lisent dans leur vie de tous les jours...

2011-07-01T21:26:00.002+02:00

En prenant le métro cette semaine, je suis tombée nez à nez avec une affiche de l'Opéra Comique afin de promouvoir Les Brigands, un opéra bouffe d'Offenbach.Et je n'ai pas pu m'empêcher de me sentir mal à l'aise... Regardez :

En y repensant, je me suis souvenu de la nouvelle de Lovecraft, Celui qui chuchotait dans les ténèbres (The whisperer in the dark pour les puristes...) et de la description des mystérieux êtres venus d'une autre planète. Dans mon imagination de lectrice (peut être trop rapide), ces derniers ressemblaient vaguement à des crustacés... N'ayant pas le livre sous la main, je suis incapable de reproduire le passage mais je suis sûre qu'ils sont assez proches de ce que j'ai vu sur l'affiche... ou alors mon imagination me joue des tours !

Je n'aurais en tout cas jamais pensé allier Lovecraft à Offenbach de cette façon !

Sinon, petit site amusant et utile bientôt je l'espère : Cher Voisin de Transport .
Les utilisateurs des transports en commun franciliens laissent un petit mot commençant par "mon cher voisin de transport" avant de formuler son reproche de manière polie et si possible, pleine d'humour. Tout y passe, du lecteur invétéré du Figaro qui déplie ce dernier sur le dos des passagers aux heures de pointe, aux gens qui font profiter tout le monde de leur conversation téléphonique. Et vous pouvez, au gré de vos lectures, dire si vous l'avez déjà fait, si vous aimeriez que ça cesse ou si vous pensez que ça n'a aucun intérêt...
A votre tour maintenant, chers lecteurs, de faire vivre ce site en y laissant vos anecdotes, commentaires et "votes" ou tout simplement en allant lui rendre visite régulièrement !

Violettement vôtre,

Anne Quent

PS : pour Alys : Je n'en sais vraiment rien. L'Opéra Comique depuis quelques temps fait apparaître sur ces affiches des animaux vêtus et se comportant comme des hommes. Cette idée est amusante et jolie parfois mais pour Offenbach, cela fait vraiment bizarre... Ci-dessous l'affiche pour la saison 2008-2009 que je trouve franchement réussite :

Finalement, tout cela me fait penser aux Fables de la Fontaine...

Au temps pour mes bonnes résolutions ! (Bal de Givre à New York)

2011-06-13T16:26:00.000+02:00

Après des semaines, voire quelques mois, d'absence, je reviens... Cela fait des jours et des jours que j'accumule des livres et séries dont j'ai envie de parler, sans trouver le temps ni l'énergie de m'arrêter, m'asseoir à mon bureau, prendre un crayon et une feuille de papier, pour rédiger un brouillon et le retaper bien sagement à l'ordinateur.

Je vais commencer par un livre dont je n'avais pas vraiment entendu parler, paru cet hiver : Bal de Givre à New York de Fabrice Colin. J'avais déjà "rencontré" cet auteur au cours de mes lectures, notamment dans Confessions d'un automate mangeur d'opium, écrit avec Mathieu Gaborit, et La malédiction d'Old Haven, mais aucun ne m'avait laissé un souvenir impérissable.

En revanche, j'ai eu un vrai coup de coeur pour ce roman fantastique qui nous plonge dans un rêve éveillé.

L'héroïne, Anna, est renversée par la limousine de Wynter, le Prince Charmant rêvé de toutes les jeunes filles de NY, aux yeux d'un bleu glacial. Depuis, ses souvenirs sont diffus et inaccessibles. Elle ne se souvient pas de ce qui est arrivé à ses parents, tandis que le Masque, ennemi n°1 à NY, la poursuit. Mais Wynter est là pour veiller sur elle... Le lecteur la suit dans un New York de métal et de verre, construit par le père d'Anna, afin de combler les blancs de sa mémoire.

Tout y prend des allures de songe, dans l'atmosphère feutrée d'un paysage blanchi par la neige : l'enchaînement des péripéties racontées au premier degré, sans recul, n'a de logique qu'en apparence, comme nos rêves. L'évocation éthérée d'un New York de verre et de métal est magnifique. Une très belle plume, poétique, qui évoque le rêve et ses absurdités et nous tient en haleine jusqu'au bout (en tout cas, en ce qui me concerne).

L'histoire a pourtant l'air de faire appel à des lieux communs de la littérature : beau Prince Charmant, désiré de toutes mais n'en aimant qu'une d'un amour pur et inaltérable, Vilain trouble-fête et mystérieux... C'est là que réside également une grande partie du charme du roman. Ce qui peut sembler cliché ne l'est en réalité pas : comme tout rêve, ce qui paraît grossièrement faire sens renvoie à une autre réalité que seule la chute pourra nous dévoiler. Le récit sème sur sa route bon nombre de symboles et d'indices que le dénouement permet enfin de relier entre eux. Le récit se défie de ces pièges littéraires en les mettant en avant : tout serait trop beau (et simple), si tout était vrai, et la narratrice d'user elle-même ces clichés, délibérément, tout en croyant à ce qu'elle vit...

Justement, cette héroïne, qui cherche à donner un sens à ce qu'elle vit en y plaquant ses aspirations, ses élans et ses désirs m'a interpelée car je me suis rarement sentie aussi proche d'un personnage.

Le retour à la réalité, une fois le livre achevé, est un peu rude, mais c'est le propre des rêves...

Le seul petit reproche : la fin, un peu convenue peut-être (mais pas dans le sens que l'on peut croire).

Juste pour le plaisir, un petit passage que j'ai beaucoup aimé :

"Les toits de New York, sur les bords de l'Hudson, dessinaient sous la brume un patcwork éblouissant. Partout, des géants d'acier et de verre se frayaient un chemin vertical entre des lacis de ponts aériens, et des faisceaux argentés fouaillaient le ciel.

La tour Seth-Smith se dressait là-bas, sur les bords d'un Central Park constellé de lacs obscurs, rayé de routes lumineuses. Un jeu de construction titanesque, voilà ce qu'était devenu New York, et sur ce plateau minéral, un homme - mon père - avait tracé des lignes, jeté des passerelles, déroulé des toits plus larges que le monde. Dans un silence ombré, l'auguste dirigeable aux flancs nacrés de lune glissait sur le labyrinthe des buildings, par-delà les noires et souveraines contorsions du fleuve."

(Bal de Givre à New York, Fabrice Colin, Ed. Albin Michel 2011, page 159)

Je remarque au passage que dans la même collection a déjà été publiée La trilogie de Bartimeus de Jonathan Stroud, très bons romans également, et dont j'avais envie de parler. Il faudra peut-être que je me décide à lire les autres romans de la collection alors...

Violettement vôtre à nouveau,

Anne Quent

Adaptations...

2011-02-15T21:48:00.007+01:00

Comme le disait Alys dans son commentaire, les adaptations des livres au cinéma ne font pas toujours honneur à leurs origines.

Une amie m'a offert il y a peu la version filmée du roman d'Annette Curtis Klause, Sang et Chocolat et j'ai compris pourquoi le film n'est jamais sorti au cinéma et est intitulé Le goût du sang (et non pas Sang et chocolat).

Du roman d'Annette Curtis Klause, il ne reste pas grand chose : seulement les loup-garous et les noms des personnages.

Au départ, le livre parle de Vivian, une jeune loup-garou, tiraillée entre sa nature humaine et sa nature de louve, amoureuse d'un humain. Elle souhaiterait avoir une vie normale mais un meurtre a lieu, et sa meute se trouve menacée. L'histoire m'a beaucoup plu et j'ai trouvé que le mode de fonctionnement des loup-garous était crédible, et leur donnait plus de profondeur psychologique que d'habitude... Il faut dire que je l'ai lu quand j'avais 13 ans et qu'à cette époque, c'était plutôt les vampires qui étaient à l'honneur avec Anne Rice.

Quant au film, l'héroïne Vivian est "physiquement ressemblante" mais on perd l'ado déchirée entre ses deux natures, louve et humaine, tiraillement symbolisé par un coeur balançant entre un humain et un loup-garou, pour en faire une jeune femme persuadée d'être responsable de la mort de ses parents, déchirée entre une dictature imposée par le mâle alpha de la meute et son amour pour un humain.

Disparu, le beau Gabriel, futur chef de meute, sensible et intelligent mais un brin arrogant ! Place au mâle alpha bellâtre et violent, qui prend sa meute pour un harem, marié à une Astrig, qui de couguar rousse, est devenue la blonde épouse délaissée...

Cette fois-ci, c'est Aiden qui dessine, et non pas Vivian, comme dans le livre. Toujours attiré par le fantastique, il est courageux et prêt à aller au-delà des apparences, contrairement à son double romanesque qui, incapable de faire face à la vraie nature de sa belle, retourne dans les bras de son humaine. Pour le rendre plus attachant, les scénaristes en ont fait un quasi orphelin, obligé de fuir un père tyrannique et un mandat d'arrêt américain...

Quant aux loups-garous, alors que la romancière en a fait des personnagse complexes, forcés de se cacher, unis et refusant, pour leur intégrité physique et mentale, de tuer les humains, ils sont devenus des bêtes assoiffées de sang, ayant perdu toute capacité de réflexion, prêts à tuer pour tuer.

Il faut donc se rendre à l'évidence, il ne reste rien du très bon roman d'Annette Curtis Klause. On peut alors se demander si le film en lui-même ne serait pas bon à prendre...

Le scénario tient en peu de choses. Disons qu'il s'agit d'un Roméo et Juliette version lycanthrope, sans la fin tragique et la beauté du récit...

(Attention ! la suite révèle des moments clés de l'intrigue).

Notre blonde orpheline vit en Bulgarie (ou en Roumanie, je ne sais plus) et approche de ses 17 ans, date fatidique à laquelle le chef de meute la prendra pour femme (il en change tous les 7 ans, et en a déjà usé au moins deux). Elle rencontre un jeune dessinateur américain (passionné de légendes sur les loups-garous (quelle coïncidence !) et tous deux tombent amoureux. Mais le chef de meute ne l'entend pas de cette oreille, et après avoir essayé de tuer Aiden, se retourne contre Vivian. Ce sera Aiden qui prendra d'assaut le repère du chef, tel un kamikaze (notons qu'il prétend être antimilitariste dans le film...). Tout finit bien : Vivian et Aiden vivront heureux ensemble et régnerons sur les loups-garous de la ville (conformément à une prophétie née d'on ne sait où).

L'histoire ne sort donc pas de l'ordinaire. Les effets spéciaux, notamment la transformation des loups, sont bâclés : les loups-garous s'entourent d'un halo lumineux avant de se transformer (ça fait sûrement faire des économies). Notons que l'héroïne est un loup blanc (tiens ! mais pourquoi donc ?). La bande originale ressemble vaguement à Era mais est mal calée ou mal accordée (pourquoi Arcade Fire - Cash Machine pour accompagner une ballade romantique sur les toits ?).

Heureusement, Vincent Pérez est toujours aussi beau !

Finalement, je ne comprends vraiment pas comment on peut faire un film aussi mauvais à partir d'un livre aussi bien. Et également, pourquoi certains scénaristes se permettent toujours de déformer à ce point des oeuvres, voire même, de les parasiter pour en faire n'importe quoi. C'est un gâchis ! et je suppose qu'il en a été de même avec Conan le Barbare.

Evidemment, c'est le point de vue d'une inconditionnelle du roman, qui a donc la dent d'autant plus dure qu'elle est déçue...

Pour ceux qui auront eu le courage de me lire jusqu'au bout : voici la bande annonce du film (ça vous donnera une idée).

Bon weekend,

Anne Quent

Lectures de Lovecraft

2011-02-13T11:49:00.015+01:00

Je m'élève un instant au-dessus des abîmes dans lesquelles m'ont plongée Lovecraft et ses récits pour vous rapporter ce que j'y ai trouvé...

Je suis d'abord un peu surprise : mes lectures ne m'ont pas laissé la même impression qu'il y a quelques années Le cauchemar d'Innsmouth ou The shadow of Innsmouth pour les puristes. Je ne suis pas ressortie de ces récits avec une impression glauque et d'abîmes sans fin et cauchemardesques. Je dois quand même préciser que j'ai évité de lire Lovecraft, le soir avant de me coucher...

Je parlerai surtout de L'affaire Charles Dexter Ward et de La maison de la sorcière que j'ai le plus à l'esprit.

Il s'agit de récits fantastiques au sens premier du terme : le lecteur est laissé dans le doute le plus complet par des histoires racontées par un seul narrateur, dont la fiabilité peut être aisément remise en cause. Personne ne peut corroborer ces aventures, ou, quand bien même ces dernières seraient en partie vraies, l'horreur et le choc qu'elles ont provoqué chez le narrateur n'ont pu le laisser en pleine possession de ses facultés mentales et l'histoire ne peut par conséquent nous parvenir que déformée. Est-ce une simple hallucination ou le récit cathartique d'un homme - car je n'y ai vu pour l'instant aucune femme - qui cherche à coucher sur le papier le cauchemar éveillé qu'il vient de vivre afin de ne pas perdre l'esprit ?

J'ai trouvé les récits de Lovecraft très réussis sur ce point.

J'ai également aimé le pouvoir évocateur de son écriture : il nous parle de choses terribles, insupportables à l'oeil humain, et pour mieux nous en faire saisir l'horreur, il n'en décrit qu'un bout, nous fait part de la vision d'une seule personne rendue à moitié folle par ce qu'elle a vu, ou évoque simplement les sentiments du narrateur pour nous faire comprendre combien ce qu'il a vu lui est insupportable.

Cela me rappelle le passage où le narrateur de L'affaire Charles Dexter Ward explore les caves d'une maison glauque et y voit une créature telle qu'il en devient hystérique :

"Mais Marinus Bicknell Willet se repentit d'avoir regardé ; car, pourtant chirurgien et habitué des salles de dissection, il ne fut plus jamais le même après cela. Il est difficile d'expliquer comment un seul regard sur un objet réel aux dimensions mesurables put à ce point bouleverser et changer un homme ; disons seulement que certaines formes ou entités ont un pouvoir de symbolisme et de suggestion qui agit terriblement sur la manière de voir d'un penseur sensible, et lui fait entrevoir d'obscures relations cosmiques et des réalités innommables derrière les illusions rassurantes de la vision courante. Dans ce second regard, Willet aperçut une de ces formes ou entités, car pendant les minutes suivantes, il se conduisit indéniablement de manière aussi folle que les pensionnaires du Dr. Waite à sa maison de santé."

(L'affaire Charles Dexter Ward, H.P. Lovecraft, 1927, traduit de l'américain par Jacques Papy et Simone Lamblin, Editions Robert Laffont, coll. Bouquins, 1991, p. 204)

Au lecteur d'imaginer la créature qui peut bien s'y cacher... Personnellement, je vois une créature humanoïde, bâtie comme un crapaud, pâle, dansant au fond d'un puits noir et profond...

J'ai aussi beaucoup apprécié tous les noms aux consonances suggestives utilisés par l'auteur, en particulier le Necronomicon du fou Abdul Alharzred, ou encore, le nom de l'entité Azathoth (mais moins Nyarlathotep).

Par contre, j'ai été plus surprise par la psychologie de certains personnages, en me demandant s'il ne faisait pas preuve d'une naïveté parfois invraisemblable. En particulier, dans L'affaire Charles Dexter Ward, l'inertie du docteur, pourtant prévenu par Charles Ward, et le temps qu'il prend pour démêler l'affaire m'ont impatientée. De même, dans Celui qui chuchotait dans les ténèbres, je ne comprend pas l'attitude du narrateur qui donne droit dans le piège, emporté par son désir de scientifique - l'attitude du soi-disant Henry Akeley aurait dû lui mettre la puce à l'oreille, lui qui demande avec beaucoup (trop) d'insistance, et à trois reprises au moins que le narrateur lui apporte les preuves de l'existence d'une autre forme de vie intelligente sur terre...

Il faut sans doute y voir également l'avis d'une lectrice avertie, qui sait qu'en lisant Lovecraft, il se passera forcément des choses trop terribles pour être acceptées d'emblée par le narrateur, homme plus ou moins ordinaire.

Son style m'a paru souvent emphatique, avec des mots tels que "abomination", "effroyables", "sinistre", "terrifié"... Ce sont des mots suffisamment vagues pour ne pas décrire, tout en faisant appel à l'imagination du lecteur.

Je n'ai évidemment pas fait le tour de l'oeuvre, et il y aurait sans doute encore tant et tant de choses à dire sur l'auteur, sur les créatures des profondeurs, la raison limitée des hommes incapables de faire face à ces créatures venues d'un autre âge, la folie, la mort, la mythologie qui sous-tend la plupart de ses nouvelles, la première phrase de chacun de ses écrits (primordiale à ses yeux)... Ce sera pour une autre fois, ou bien la lectrice néophyte que je suis en laissera le soin aux spécialistes !

Je ne sais pas si je vais me lancer dans la lecture de l'oeuvre entière de Lovecraft. J'ai trouvé cela passionnant, mais peut-être mieux par petits morceaux. J'en suis sortie étourdie, peut-être aussi parce que je cours partout et essaie de tout faire en même temps.

Par contre, le livre que j'ai en main contient des essais de Lovecraft, notamment sur l'art d'écrire, et je suis intriguée par ce qu'il pourrait en dire et ce que je pourrai en tirer.

J'en ai également profité pour lire quelques récits de ses amis tournant autour de Cthulhu. J'ai notamment lu une nouvelle de Clark Ashton Smith, Talion, qui, fidèle à lui-même, nous évoque une forme particulière de nécromancie. J'ai appris également que le père de Conan le Cimmérien, Robert E. Howard, était un ami de H.P. Lovecraft ! Que de coïncidences ! Je ne sais pas si j'aurais envie de lire les aventures de Conan le Barbare (il faut reconnaître que le film en fait facilement passer l'envie, alors qu'il ne faudrait pas s' y arrêter) !

Violettement vôtre,

Anne Quent

Bric à brac du dimanche soir...

2011-01-30T20:47:00.011+01:00

J'ai presque fini Dracula et je suis toujours fascinée par le moment où Van Helsing s'apprête à tuer la première vampire et demeure un long moment hypnotisé par la créature (Mémorandum du Dr Van Helsing, après-midi du 5 novembre). Bien que je ne m'y connaisse pas en poésie anglophone, et que je sois par conséquent incapable d'en apprécier la musique à sa juste valeur, c'est pour moi un véritable poème en l'honneur de la beauté de la femme vampire. J'aime tellement ce passage que je l'ai recopié il y a quelques années pour décorer ma chambre.

Pour les amateurs, je me suis permis de le reproduire, en version originale car j'aurais trop de mal à le traduire correctement :

"She lay in her Vampire sleep, so full of life and voluptuous beauty that I shudder as though I have come to murder. Ah, I doubt not that in old times, when such things were, many a man who set forth to do such a task as mine, found at the last his heart fail him, and then his nerve. So he delay, and delay, and delay, till the mere beauty and the fascination of the wanton Un-Dead have hypnotise him; and he remain on and on, till the sunset come, and the Vampire sleep be over. The beautiful eyes of the fair woman open and look love, and the voluptuous mouth present to kiss - and man is weak. And there remain one more victim in the Vampire fold; one more to swell the grim and grisly ranks of the Un-Dead ! ..."

(Dracula, Bram Stoker, Penquin Popular Classics, 1994, page 439)

J'ai emprunté Les mythes de Cthulu et Les légendes de Cthulu de H.P. Lovecraft. J'ai déjà lu quelques unes de ses nouvelles qui m'ont laissé un profond sentiment de malaise. Je suis tombée sur le livre hier en faisant une recherche et ça m'a donné envie de m' y replonger. J'aurai ainsi l'occasion de voir si The call of Cthulu de Metallica fait bien écho au récit de Lovecraft !

J'ai d'ailleurs appris en lisant la biographie de l'auteur qu'il avait connu Clark Ahston Smith, dont certains récits m'ont laissé le même sentiment que ceux de Lovecraft. Je ne pense pas que ce soit le même style mais cela fait trop longtemps que j'ai lu Zothique de Smith. De toute façon, je sais à qui m'adresser pour faire une comparaison entre les deux auteurs !

Enfin, dans un tout autre registre, je suis allée voir Arriety, le petit monde des chapardeurs, la dernière petite merveille des studios Ghibli ! J'ai beaucoup aimé, peut-être moins que les précédents, mais je suis restée scotchée durant tout le film !

Il s'agit de la rencontre entre un jeune garçon sur le point d'être opéré du coeur et venu se reposer dans la maison d'enfance de sa mère, Shô, et Arrietty, une jeune Chapardeuse d'une quinzaine de centimètres de haut, qui vit, cachée avec ses parents, de menus chapardages.

Les images sont magnifiques et pleines de petits détails qui en font toute l'originalité (citons entre autres la chambre de l'héroïne qui tient plus du jardin d'hiver que de la chambre de maison de poupée !), comme d'habitude, et le jardin a des allures de petit coin de paradis fleuri.

La musique, un peu celtisante (composée d'ailleurs par une harpiste et chanteuse bretonne), est magnifique et pleine de mélancolie à la fois. Je sais déjà quelle sera la prochaine B.O. que je me ferai offrir.

Quant aux personnages et à l'histoire, c'est là que je suis le plus restée sur ma faim : le film en dit assez peu sur les personnages, notamment sur le jeune héros ou sur son avenir et celui d'Arrietty, pour qu'on ait l'impression qu'il s'agit d'un rêve ou d'une sorte de parenthèse irréelle... Notons au passage, la performance du corbeau qui reste coincé dans la mousticaire et se fait jeter dehors à grands coups de savate, séquence la plus drôle du film, et le personnage du chat, qui ressemble à tout sauf à un chat, un peu comme Garfield, difforme et toujours l'air de mauvais poil, apparence qui cache bien son bon fond...

Ce n'est pas la première fois que les studio Ghibli adaptent un livre au grand écran : ils l'avaient déjà fait avec succès dans le Château Ambulant, inspiré de Howl's moving Castle de Diana Wynne Jones. Le livre était un peu différent et tout aussi génial que le film. Ici il s'agit de The Borrowers de Mary Norton... Un livre de plus à ajouter à ma liste...

Cela commence à faire beaucoup entre les livres que j'ai soudain eu envie de lire, et ceux que l'on m'a donné envie de découvrir !

Pour finir et pour le plaisir, voici la bande annonce d'Arrietty (diffusée sur Youtube par nos chers studios Walt Disney) , pour donner une idée du film, et surtout de sa bande originale !

Voilà pour le bric-à-brac de la journée ! J'espère n'avoir donné le tourni à personne...

Violettement vôtre !

Anne Quent

Naissance des monstres

2011-01-16T11:01:00.009+01:00

En ce moment, je relis Dracula (en version originale) et je reste en admiration devant ce roman fondateur pour les vampires qui mêle aussi bien le fantastique que l'horreur. C'est en fait un assemblage de correspondances, d'extraits de journaux intimes et d'articles de presse, de telle sorte que ce qui permet au lecteur de penser que les principaux protagnistes disent vrai est le fait que leurs récits se corroborent les uns les autres - à moins qu'il ne s'agisse d'une hallucination collective. Chacun a son style : on reconnaît le style concis et descriptif du Docteur Seward, le sens de l'observation de Jonathan Harker, la personnalité (faussement) ingénue et quelque peu écervelé mais généreuse de Lucy Westenra...

En même temps, je me demande pourquoi nous avons un roman fondateur pour les vampires, mais aucun pour les loup-garous ou les sorcières par exemple. Dracula a donné naissance au vampire par excellence, de telle sorte qu'il est difficile de s'en éloigner ou de l'éviter : tout vampire, même dans nos romans contemporains, demeure une bête assoiffée de sang en puissance, capable de carnages s'il n'a pas sa dose d'hémoglobine au quotidien.
Dracula a eu une descendance nombreuse, à commencer par Lucy Westenra.
Par contre, Frankenstein, autre monstre passé à la postérité, mais plus ambigu et incapable d'avoir une descendance, n'a eu aucun successeur dans d'autres romans (ou presque).

Que dire des loup-garous ? Dans certains cas, ce sont des monstres, incapables de se contrôler, qui se reproduisent en mordant des humains. Dans d'autres, ce sont des créatures mi-hommes, mi-loups, qui fonctionnent plus ou moins comme une meute de loups et s'interdisent, comme ces derniers, la chair humaine... Ces derniers sont mes préférés d'ailleurs.

J'ai en tout cas peu lu, voire jamais lu, de grand roman à ce sujet. Il y a bien quelques romans contemporains, que j'ai vraiment beaucoup aimés et que je recommande, à l'instar de Blood and chocolate d'Annette Curtis Klause, ou la série Mercy Thompson de Patricia Briggs mais cela fait peu finalement.

Amis lecteurs, j'attends votre avis ! Moi qui choisis toujours le camp des loup-garous face aux vampires, j'aimerais en savoir un peu plus.

Enfin, pour revenir à Dracula, sachez que son père a écrit d'autres romans, moins connus, mais aux titres évocateurs, que j'aimerais lire, tels que The lair of the white worm - le titre est vraiment intéressant -, The jewel of seven stars ou encore Lady Athlyne.

Votre dévouée,

Anne Quent

2011-01-08T17:51:00.010+01:00

"Imaginer, c'est s'absenter, c'est s'élancer vers une vie nouvelle."

Gaston Bachelard, L'air et les songes

Il ajoute également au tout début de son livre que "Par l'imagination, nous abandonnons le cours ordinaire des choses.". Pour ce philosophe plus accessible qu'aucun autre à l'esprit simple que je suis, l'imagination est "la faculté de déformer les images fournies par la perception".

En effet, combien de vies me suis-je inventées pour ensuite attribuer mes merveilleuses aventures ainsi vécues à une foule d'héroïnes de papier qui me ressemblent vaguement ?

Tout autour de moi devient un prétexte pour imaginer une nouvelle péripétie, une nouvelle rencontre amicale ou hostile, un monde parallèle, un vêtement, un don soudain... : il me suffit d'une oeuvre, d'une personne croisée dans la rue, d'une chanson ou de robes exposées dans une vitrine.

J'aime façonner ce qui m'entoure, lui faire épouser mes aspirations. Ainsi naît un monde nouveau dont la possibilité même est rattrapée par cette réalité un peu grise, faux obstacle ou simple prétexte à une imagination sans bornes.

Lorsque l'histoire, la confrontation ou la robe que je m'imagine me tient trop à coeur, elle demeure mienne. Dans le cas contraire, il me suffit de la laisser à un personnage de papier, qui a certains de mes défauts et quelques-unes de mes qualités, et elle pourra suivre son cours en toute indépendance.

Sans doute notre façon de faire plier dans notre esprit ce réel qui se refuse à notre volonté révèle trop bien nos rêves, éloignés de ce qui peut ou doit être, de ce qui est accepté ou considéré comme raisonnablement envisageable.

C'est pourquoi je préfère en général garder mes déformations pour moi, de peur d'être jugée. Et tant pis pour ceux qui prétendent bien me connaître mais me jaugent, si mes princes charmants se parfument au thé à la violette ! Ils ne le sauront jamais...

Violettement vôtre...

Anne Quent

Bonnes résolutions 2011

2011-01-05T16:29:00.004+01:00

Comme souvent, je mets du temps à choisir mes bonnes résolutions pour la nouvelle année...

Après quelques mois de partiels et d'examens, et par conséquent, quatre mois de bonnes résolutions prises à la rentrée en septembre, et aussitôt "oubliées" (circonstances exceptionnelles obligent), je me suis dit que la nouvelle année amenait avec elle une nouvelle étape dans ma vie, un nouveau rythme qui me permettrait peut-être de faire rentrer dans mon emploi du temps surchargé tout ce(ux) que j'aime : ma famille et mes études ou le travail ont toujours eu la première place, avec le chant. Maintenant, il m'en faudrait un peu plus pour mes amis, l'écriture, les livres et un peu pour moi également et pour toutes ces petites choses futiles qui me mettent tant à l'aise : du chocolat chaud maison, un masque qui sent le yaourt à la fraise ou encore un extrait des Inconnus...

Ce blog fait également partie de mes bonnes résolutions. Après plus d'un an passé à me dire tous les jours qu'il fallait que je m'en occupe, sans rien faire pour autant, il est temps de m'y mettre et de raconter des choses qui me tiennent à coeur.

Il s'agit non pas de raconter ma vie qui me parait bien souvent un vide intersidéral, mais plutôt de parler de ce qui peut me passer par la tête, de mon livre de chevet, de la chanson que j'écoute en boucle de manière quasi obsessionnelle, de ce passage que je viens d'écrire, qui me paraît absolument génial sur le papier, et nullissime sur cet écran, et enfin d'un monde imaginaire où les esprits du thé à la violette ont tout à fait leur place...

Il ne me reste plus qu'à m'engager solennellement à écrire au moins deux fois par semaine sur ce blog, sans me lamenter sur la vacuité de ma vie et de mes écrits ni m'apesantir sur des évènements sans rapport avec les esprits du thé à la violette...

Bien à vous,

Anne Quent

Littérature anglaise recherche plume française

2009-08-07T10:51:00.007+02:00

"Lire dans le texte" est à la mode et la place accordée à la littérature anglaise dans nos librairies et bibliothèques a considérablement augmenté ces dernières années. Et je dois reconnaître que je n'échappe pas au phénomène.

J'ai beau écrire en français, j'aime beaucoup lire en anglais. J'ai commencé avec Harry Potter, en français, et en anglais pour connaître plus vite la fin de la série ! Puis je me suis attaquée aux Agatha Christie et à des références plus difficiles : Jane Austen, Edgar Allan Poe, Horace Whalpole, William Shakespeare, William Makepeace Thackeray, sans oublier Bram Stoker ou Mary Shelley... J'ai essayé Tolkien mais je n'ai pas pu... Je me suis également cassé les dents sur John Milton avec son Paradise lost (j'ai été trop ambitieuse mais je reprendrai plus tard j'espère). Et puis, après Harry Potter, je suis allée lire dans la même veine The Bartimeus' Trilogy, ou encore la saga Eragon.

Mais quand il s'agit de revenir à l'écriture, après s'être plongée dans 400 pages anglaises, la tâche devient délicate. Alors que certains mots anglais viennent directement à l'esprit, les mots français se dérobent sous ma plume. Aussi, quand retaliation est une évidence, représailles ne se révèle-t-il qu'après quelques minutes de réflexion (ou la consultation d'un dictionnaire anglais-français). Et si backlash se traduit par "retour de bâton", le premier sonne mieux à mes oreilles que le deuxième, périphrase un peu lourde.

Revenir à ma langue maternelle se révèle compliqué, d'autant plus que ce sont souvent les auteurs anglophones qui m'inspirent, et qu'il me semble parfois que la langue anglaise recèle plus de nuances que la française. La française me semble parfois froide, austère, raisonnée tandis que l'anglaise laisse entrevoir un monde de légendes et n'a pas honte de ses origines folkloriques ou merveilleuses.

Il ne reste donc plus qu'à faire comme pour la littérature anglaise : fréquenter assidument la française, s'y replonger et en redécouvrir la richesse. Beau challenge en vérité, car je suis en train de relire... Harry Potter and the Deathly Hallows !

En conclusion : To-do list

Passer d'une langue à l'autre et jongler avec les mots.
Ne pas croire que parce que l'une me plaît, l'autre est pauvre.
Deviner leurs différences et en tirer partie.
Réapprendre le français par une fréquentation assidue de mes classiques.
Consulter les esprits du thé à la violette sur ce point.

Bien à vous,

Anne Quent

Morphée...

2009-07-30T22:37:00.006+02:00

Dormir... Je me dis souvent que mon lit est mon meilleur ami. J'aime me réfugier dans les bras de Morphée. Ce dernier me repousse parfois, et va même jusqu'à m'abandonner quelques heures au milieu de la nuit pour mieux me retrouve au milieu de la journée, au moment où je l'attends le moins !

C'est néanmoins au cours de ces étreintes nocturnes que peuvent naître les images et les idées les plus fantaisistes qui enfanteront à leur tour certains des plus beaux passages de la littérature.

L'immobilité du dormeur, associée à l'obscurité de la nuit, a nourri les imaginations. Pendant longtemps, les gens ne dormaient pas allongés mais assis, en partie parce que cette position allongée était celle des morts, de nos gisants d'églises... La mort ne devient alors qu'un long sommeil dont les trompettes du Jugement dernier nous tireraient. Mais malheur à celui qui confondrait sommeil et mort ! Lord Usher s'en repentira après avoir enterré vivante sa soeur, Lady Madeline, qui se réveillera et sortira de sa tombe pour venir le chercher et l'entraîner avec elle, lors de sa chute, dans la mort.

A mi-chemin entre vie et mort, se crée ainsi une frontière ténue où nos rêves, affranchis de toute contrainte, donnent libre cours à l'imagination, aux désirs, aux fantasmes, aux pulsions les moins avouables, où se jouent des scènes improbables et riches de sens et d'ambiguités. Nous jouons et rejouons pour nous sur une scène intime et invisible des évènements, des émotions, des pensées, qui se déguisent et se travestissent pour mieux se montrer ! Mais n'ayons crainte, ceux-ci sont bien souvent oubliés au réveil ! La morale est sauve et le mystère demeure entier !

Et quand la réalité cherche à se rappeler au dormeur, sans y parvenir tout à fait, celui-ci voit son esprit lui jouer les mauvais tours du demi-sommeil. A-t-on rêvé ou vécu ? Qui peut nous dire ? Dans cet état à moitié conscient, rêve et réalité s'unissent en une si parfaite harmonie que personne ne peut en démêler les fils et perd ainsi prise sur le monde. Ce dernier acquiert une dimension insaisissable, et le rationnel et l'irrationnel se retrouvent à égalité.

Le noir, qui dissimule des ombres, tantôt inquiétantes, tantôt familières, et des moments d'intimité, d'amour, de caresses, est là, et cachées derrière, nos peurs, de l'obscurité, de l'inconnu, de l'invisible, de l'incontrôlable, de l'imprévisible et du danger, puis nos désirs. Comment croire notre jeune mariée de La Vénus d'Ille dont le mari meurt dans le lit nuptial, lors de la nuit de noces ? A-t-elle bien senti quelque chose de lourd et glacé s'allonger à ses côtés, son mari arriver peu après et mourir, embrassé par un géant verdâtre jusqu'au lever du jour ? Seule, dans l'obscurité, et étreinte par la peur avant que quiconque rentre dans sa chambre, jeune mariée qui n'a jamais connu d'homme et voit son nouvel époux saoul. Qui croire ou que croire ? Témoin peu fiable ou raison impuissante ?

Ce moment, suspendu entre éveil, en pleine possession de toutes ses facultés mentales, et sommeil, abandon bienheureux, donne naissance à un discours entre simple énoncé des faits, et récit délirant et poétique, étrange et fascinant.

Beau processus de création littéraire, mais également de peurs difficilement surmontables, le sommeil et ses variantes me permettrait de discuter durant des pages... mais impossible !

Les esprits du thé à la violette ont fait les meilleurs efforts ce soir, et vous saluent bien,
ainsi que,

Votre dévouée, Anne Quent.

Vacances !!

2009-07-12T17:17:00.004+02:00

...
Il fait beau, en théorie, et je pense que j'ai le temps de faire tout ce que je veux (lire, écrire, me reposer, profiter du soleil...). Finalement, je me mets à courir après le temps, bien vite rattrapée par la réalité. Au cours de l'année, je me dis facilement (et je suis sûre de ne pas être la seule) : je n'ai pas le temps, je ne peux pas m'occuper de tout à la fois (mes amis, mon travail, mon ménage, ma vaisselle, ma lessive, mon lit, mes papiers, les démarches administratives, etc), et puis j'aurais le temps pendant les vacances.
A force de tout reporter, je me retrouve avec plein de choses en même temps (et évidemment, celles inintéressantes passent en premier !). Le conflit de priorité est donc vite résolu... ou pas, car je sais bien que l'inspiration me viendra au moment, où fatiguée d'avoir brassé beaucoup d'air, j'aurais envie de me coucher !
Et encore... je ne suis pas à plaindre : j'ai deux mois de vacances...

Bonnes vacances pour ceux qui en ont et bon courage pour les autres (le soleil reviendra quand ce sera votre tour!)

Anne Quent

Envie d'écrire...

2009-07-06T18:55:00.007+02:00

Je me dis souvent que c'est au moment où l'on a le moins le temps que l'on a l'envie d'écrire, et les idées pour noircir sa page de formes bizarres, que seul celui qui a écrit peut lire et comprendre...

C'est toujours pendant mes périodes d'examen, de stress, ou les jours où j'ai un monceau de choses à faire que je suis la plus productive, que je me réserve quelques minutes, une heure, pour écrire et rêver en même temps, tout en écoutant de la musique et / ou en sirotant une tasse de thé (froide au bout d'une heure). C'est d'ailleurs comme ça que j'ai préparé mon bac et ça m'a plutôt réussi.

J'en ai déjà discuté avec une amie qui me disait qu'elle aimerait faire de l'écriture son métier mais qu'elle souhaitait quand même travailler à côté pour vivre et ne pas s'enfermer dans son monde.

Consacrer sa vie entière à l'écriture est sans doute un rêve mais finalement, ce sont de nos expériences, de nos rencontres, de ce que nous lisons, voyons, entendons, sentons et ressentons, dont nous parlons dans les livres, mais à notre manière. C'est finalement une remarque assez plate, mais je suis sûre que si je ne faisais qu'écrire, mon inspiration finirait par se tarir bien vite. Pour moi, la moindre parole, la moindre image peut être un prétexte pour inventer une histoire inattendue, et bâtir un monde imaginaire et parallèle, sans aucun rapport avec notre réalité (certains diront que cela s'appelle "fantasmer", sans aucune dimension sexuelle bien entendu ;) !).

Je pourrai sans doute écrire des pages et des pages sur la façon dont j'aborde l'écriture, mais finalement, je me demande si quelqu'un aurait le courage de lire jusqu'au bout, et puis je suis sûre, chers lecteurs, que vous avez votre avis sur la question...

Que les esprits du thé à la violette soient avec vous !

Anne Quent

Venez visiter Le Manoir de Gueltenay !

2009-06-28T12:41:00.000+02:00

J'ai récemment publié un livre. Pour ceux qui pensent que les esprits du thé à la violette sont des muses comme les autres, voici le résumé :

Qui n’a jamais désiré satisfaire un rêve d’enfance et s’offrir une maison digne d’un conte de fées ? Une jeune femme achète une vieille maison isolée sur un coup de tête, troublée et attirée en même temps par l’étrange aura qui s’en dégage. Sa nouvelle demeure semble profondément marquée par son dernier propriétaire, Lucien de Gueltenay, dont le portrait intriguant trône dans le hall.
Et l’héroïne ne tarde pas à se rendre compte qu’elle n’est sans doute pas seule.
Son récit, qui mêle ambiance gothique et thème fantastique, cherche un équilibre entre la raison et la folie, nourrie par son imagination parfois débridée. Elle mène l’enquête pour arracher le masque de celui qui tient les ficelles de ce théâtre des horreurs.

Le Manoir de Gueltenay...

Bonne lecture et bonne journée !

Anne Quent

Welcome !

2009-06-28T11:35:00.000+02:00

Bienvenue à ceux qui aiment lire... à mes fans... et également (ayons une pensée émue pour eux), à ceux qui sont arrivés là par hasard, à la recherche d'une toute autre chose !

Je fais d'ailleurs partie de ces derniers : ceux qui manient la plume ont souvent encore une sainte horreur d'Internet et de toute la littérature bloggeuse.

Et me voilà, à créer un blog pour parler de (moi, de) ce que j'aime, de ce que je fais, étaler mes états d'âmes, les vôtres également, et faire part à mes visiteurs de mon profond intérêt pour les esprits du thé à la violette.

Ces derniers ne sont pas devins, moi non plus d'ailleurs, mais ils se prêtent volontiers aux délires rêveurs par un après-midi pluvieux, si possible avec quelqu'un à l'imagination aussi déjantée que celle qui croit trouver une révélation littéraire dans de bêtes feuilles de thé !

Moments précieux donc...

Bonne lecture ! Bonne journée !

Anne Quent